“We want information… information… information… Who are you? The new number two. Who is number one? You are number six. I am not a number! I am a free man!”

Escribo estas lineas escuchando “Children of the damned” quizás unas de las canciones de heavy metal mas hermosa jamas hecha, el equilibrio perfecto entre armonía y dureza en una época donde lo salvaje del punk todavía se dejaba escuchar y lo corrosivo del “nuevo metal” comenzaba a emerger, dias de cambio, dias de musica nueva.

Grabado entre diciembre de 1981 y enero de 1982, “The number of the beast” es el disco donde Bruce Dickinson sustituye a Paul Dianno para hacerse cargo de la voz principal de Iron Maiden, una banda que para aquello días ya contaba con peso especifico y una buena legión de fans.Un trabajo difícil si lo vemos en retrospectiva, pues nada tienen en común Bruce y Paul, ni como músicos, ni como personas, fue ir de un lado a otro, un riesgo que Steve Harris corrió y que para fortuna de todos resulto en un éxito inmenso, “Number” es sin duda el segundo nacimiento de Iron Maiden, el comienzo de su camino a la gloria.

Lanzado al mercado el día 29 de marzo de 1982, “El número de la bestia” obtuvo un éxito comercial sorprenderte llegando a vender solo en Estados Unidos la bicoca de un millón de copias, lo que llevó a la banda a obtener discos de oro y platino por toda Europa catapultandolos al olimpo de las megas bandas, categoria en la que se mantienen hasta nuestros dias cuando solo podemos llamarlos de una sola manera, leyendas.

Y es que este disco no destaca solo en sus ventas, en lo artístico es una obra maestra que se mantiene vigente en el tiempo,  en el mismo se incluyen himnos del metal universal como “Run to the hills”, “the number of the beast” y “Hallowed be thy name” canciones que definieron un antes y un después en la música dura global, eso sin contar temas como “The prisoner”, “Invaders” o “22 acacia avenue” hermosas composiciones tal vez no tan populares como las anteriormente nombradas pero igual de importancia dada su belleza musical, sus magistrales arreglos y lo interesante de sus letras, un disco redondo por donde se le vea.

Una de las grandes curiosidades de este disco es su mote de satánico por parte de religiosos de todas las tendencias, quienes en su eterna ignorancia y miedo a la libertad condenaron este trabajo ante la opinión publica sin siquiera escucharlo, desde ese momento Maiden comenzó a formar parte de las mas grandes pesadillas de los padres del mundo, quienes sometían a sus hijos a escuchar una homilía dada por un cura abusador de niños pero que nunca permitirían que su prole escuchara un disco de los amantes de lucifer Iron Maiden, jajajajajaja, estúpido por decir poco…..

Cuéntanos, después de treinta años ¿Que es lo que te gusta mas de este disco?, ¿Cual es tu tema preferido?

Iron Maiden 1982, equipo que grabó “The number”: Clive Burr, batería, Adrian Smith Guitarra, Steve Harris, Bajo, Bruce Dickinson,Voz,Dave Murray, guitarra,  Martin Birch, Productor.

A propósito de las estúpidas y absurdas leyes SOPA y PIPA aquí les  traigo un ensayo aparecido originalmente en el diario El Universal de Caracas Venezuela bajo la pluma de Julián Sánchez, abramos un debate al respecto, tema de amplia y profunda reflexión.

Algunos de los sitios de Internet más populares— incluyendo a Wikipedia y Reddit— se “apagaron” este miércoles como protesta contra la Ley para Detener la Piratería en Internet (SOPA, por sus siglas en inglés) y la Ley para Proteger la Propiedad Intelectual (PIPA), propuestas legislativas que pretenden regular el Internet en el nombre de proteger los derechos de autor. Las industrias cinematográficas y musicales han lanzado todo su peso a favor de estas iniciativas con multimillonarias donaciones y campañas de lobby, pero si por la víspera se saca el día, sus esfuerzos no serán suficientes dada la enorme oposición que han despertado por parte de empresarios tecnológicos y usuarios comunes de Internet.

El objetivo de SOPA y PIPA es bastante legítimo: combatir a los violadores de derechos de autor y falsificadores que administran sitios fuera del alcance de la jurisdicción de las cortes estadounidenses. El problema es el método. Estas leyes le dan el poder al Fiscal General de obligar a miles de proveedores de Internet a bloquear supuestos “sitios ilegales”, forzando a los buscadores a redactar sus resultados y requiriendo que las redes de publicitarias y los procesadores de pagos corten su relación con estos sitios.

Los partidarios de SOPA han adoptado como resolución de Año Nuevo presionar por la aprobación inmediata de estas leyes, ignorando las solicitudes para consultar la opinión de expertos sobre las posibles consecuencias de la ley. Como han indicado los mismos expertos en seguridad cibernética del gobierno estadounidense en Sandia National Labs, la medida “probablemente no será efectiva”. Cualquiera con algo de conocimiento técnico puede fácilmente evadir los bloqueos propuestos mediante un sinnúmero de simples medidas.

Para los ignorantes en materia de computadoras, ya existen varias herramientas de evasión que requieren de tan solo un solo clic. Como hemos visto una y otra vez a lo largo de la última década, cerrar sitios y servicios piratas al final de cuentas hace poco para dificultar la piratería. Pero SOPA no solo sería una medida cara e inútil, también desalentaría la innovación, interferiría con la expresión legal protegida por la Primera Enmienda de la Constitución estadounidense y (como lo han dicho los expertos en Sandia) “afectaría de manera negativa a la seguridad cibernética de EEUU y del mundo y a la funcionalidad del Internet”.

Con SOPA, cualquier sitio extranjero que permita a los usuarios cargar —o tan siquiera enlazar a— contenido podría ser denominado por error como un “sitio ilegal”, ser clausurado y ser privado de ingresos hasta que pueda comprobar su inocencia en una corte estadounidense. Este es el tipo de riesgo que hace que los inversionistas salgan corriendo —y la razón por la que los empresarios de tecnología están entre los que más se han opuesto a la ley SOPA.

Más de 100 destacados expertos constitucionalistas se han unido a la oposición. Ellos señalan que bloquear nombres de dominio enteros de sitios Web luego de una audiencia en la que solo se escucha a una parte inevitablemente acabará con los foros de discusión donde la expresión legal coexiste con enlaces a contenido violatorio. También bloqueará el acceso de los estadounidenses a sus propios archivos legales además del material pirateado —como ya ha ocurrido con las autoridades actuales. Dicho acto de “cohibición previa” contradice por completo las tradiciones de protección a la expresión contempladas en la Primera Enmienda.

Aún más preocupante, SOPA llevaría a la creación de una sofisticada arquitectura legal y tecnológica para la censura —una sola lista negra de Internet implementada a lo largo de todo el país. Una vez que esa estructura esté en pie, sería muy fácil y demasiado tentador para los gobiernos futuros usar esa lista negra para otros propósitos. Los ciudadanos tendrían que confiar que el Estado solo bloqueará los sitios verdaderamente criminales —o unirse a los piratas evadiendo los bloqueos.

Los ingenieros de sistemas también odian la ley SOPA: los técnicos más prominentes que construyeron el Internet moderno han advertido que el bloqueo de dominios —y los inevitables esfuerzos por parte de los usuarios para evadirlo— tendría consecuencias impredecibles y perjudiciales para la arquitectura de la red. Stewart Baker, exfuncionario de alto rango del Departamento de Seguridad Doméstica, ha señalado lenguaje en la ley que, según él, podría “matar” los esfuerzos actuales por hacer que el Internet sea más seguro.

La misma cláusula “anti-evasión”, aunque resulte una broma para los piratas, podría amenazar a los programadores que construyen las herramientas que el propio Departamento de Estado ha promovido y financiado para disidentes que buscan escapar de una censura más agresiva por parte de regímenes como China e Irán —regímenes que seguramente estarán encantados de señalar que EEUU también bloquea sitios extranjeros que considera “peligrosos”.

Estos son costos muy altos que pagar por una ley que, en el mejor de los casos, constituiría un gesto inútil y simbólico contra la piratería. Los legisladores deberían ser precavidos y no meterse con una tecnología que ellos mismos admiten desconocer. Deberían más bien enfocarse en medidas tendientes a detener el flujo de dinero hacia los criminales, sin caer en el oscuro camino de las listas negras de Internet y los cortafuegos estatales.

El autor es académico del Cato Institute (www.elcato.org).

Ha llegado a mis manos el nuevo trabajo de las leyendas del death metal venezolano Epitafio, III – Operis Tertium es el nombre de este impresionante disco que encierra en doce cortes la mas sangrienta de las músicas, el mas caótico de los mensajes y la mas punzante agresión que un ritmo te puede llegar a hacer sentir.

Empacado en un digipack de lujo “Operis” viene acompañado de un DVD que muestra la presentación de la banda en el Gillmanfest Aragua 2010 un excelente extra que genera valor a un disco que no tiene perdida en lo musical pero tampoco se queda atrás en lo gráfico mostrándonos una portada impresionante que deja ver los pies clavados a la cruz del cristo martirizado muy en sintonia con el tema 9 del disco “Crucificado”, definitivamente un arte que no pasará desapercibido para nadie, extraordinario.

Grabado en los estudios Soundscape de Maracay en 2011 “Operis” ha sido totalmente producido por la banda y mezclado por Ricardo Vizcarrondo y Jorge Dominguez, lo que nos garantiza un trabajo totalmente “hecho en casa” donde el sonido, las texturas y al ambiente han sido creados sin intermediaros fiel al pensamiento musical y filosófico del grupo.

Operis Tertium abre con una intro demoledora llamada “Entrando en…” un adelanto de lo que será el resto del disco, sonidos densos, oscuros, maléficos, death metal en su estado mas puro, esto da paso a “Pánico”, una aplanadora que se pierde en blastbeasts que parecen mecánicos, guitarras punzantes y una voz que pareciera emerger del averno para decirte “Y en las noches tu sufriras, y en las noches, no respiraras…..”, brutal es la palabra indicada para definir estos sonidos.

Seguidamente se abre paso “Morbida obsesión” la historia de la mas morbosa de las relaciones, un tema que recuerda a los grandes del death de principios de los noventas, riffs lentos, corrosivos, animados por doble bombos inhumanos, sobresaliente el trabajo de las cuerdas en esta canción de locura y pasión, algo que se repite constantemente a lo largo de todo este trabajo, bien por Ricardo y Javier, impresionantes.

Después se viene “Adiós” una intro acústica muy a los interludios de los Pestilence en su clásico “Testimony of the ancients”, la belleza para dar paso a la brutalidad. “Colapso natural” recuerda lo destructiva que puede ser la madre tierra con el hombre que no la respeta, es una pieza para la reflexión y el headbanging (¿es esto posible?), en fin estamos en 2012, el apocalipsis está cerca.

“Homicidio ritual” comienza a medio tiempo, melódica y destructiva, con guitarras que se te meten en la cabeza y recuerda a los Epitafio de los primeros días cuando el doom se imponía en su sonido, pero no se dejen engañar, detrás de esa lentitud hay una canción de death metal podrida y fea, como debe ser. “Después del anochecer” se muestra como la intro sepulcral y diabólica de “Cerbero” desde mi punto de vista el mas destructivo y demente tema de este trabajo, una canción que no da descanso al headbanging, una pieza intensa que nos deja con ganas de repetirla mil veces, definitivamente uno de los momentos mas altos de este “Operis Tertium”.

“Crucificado” podría recordarnos a unos Immolation de la nueva era, pero es solo una memoria, si algo tiene Epitafio en este disco es identidad propia algo con lo que no todos cuentan en esta industria tan compleja como es la del rock pesado.“Tria mera” es el tema diez de este gran disco, una canción veloz y blasfema de esas que me hacen sonreír al escucharla ya que me imagino la cara de los santísimos católicos al sentirse ofendidos por tan esplendida lírica, excelente corte.

“Sueños perturbadores” es la penúltima canción del “Operis” una clásica muestra del sonido “made in Epitafio”, velocidad, grandes riffs y una voz hija de puta que aturde y envenena cada verso, ¿Que mas podríamos pedir?. Cierra  la placa  “Profecía a los muertos” una advertencia de que el final esta mas cerca de lo que creemos, “Demonios que escriben el epitafio de la humanidad”, gente como quiero escuchar esta canción en vivo, grandiosa.

Niños y niñas no me queda mas que invitarlos a buscar este disco, desde mi punto de vista el mejor del metal nacional en el año 2011, entren al facebook de la banda y allí podrán conseguir las coordenadas para adquirirlo, apoyen al metal nacional que bien vale la pena.

Epitafio son:

Rodnie Perret (Voz), Ricardo Vizcarrondo (Guitarra),Jorge Dominguez (Batería), Rodolfo García(Bajo) y Javier López (Guitarra)

http://www.myspace.com/epitafioband

Los amigos de esta casa Cultura Tres han enviado la siguiente nota de prensa donde celebran el lanzamiento de su nuevo video promocional:

El metal nacional comienza la exportación del 2012 con todo,la banda Venezolana de Doom/Sludge Metal Cultura Tres presento
mundialmente el video-clip de ‘Purified’. Este es el segundo tema
promocional del ultimo trabajo ‘El Mal del Bien’.

En conexión con el lanzamiento del video-clip ‘Purified’, esta canción
podra ser descargada en BandCamp  http://culturatres.bandcamp.com/ por
el precio que quieras, al igual que el ‘El Mal del Bien’ (2011) o el
primer album ‘La Cura’ (2008).

Cultura Tres ya había sido llamado “Descubrimiento Global de Metal”
por la revista Inglesa Metal Hammer en el 2009 y recientemente estuvo
presente en el CD recopilatorio de la misma revista en la edición de
noviembre 2011.
Los medios han elogiado constantemente la originalidad de su mas
reciente trabajo “El Mal Del Bien”, resaltando lo arriesgado de su
dirección musical.
La banda ha trabajado duro en los ultimos dos años para llevar el
metal venezolano al exterior.  Apoyandose con giras en Sur America,
Europa y Japon, Cultura Tres continua cosechando el rumor
“underground” de su sonido. Rumor que se extiende cada vez mas a nivel
Mundial.
En estos momentos es casi imposible navegar la red, buscando Doom.
Sludge o Psychedelic metal sin la grata sorpresa de encontrarnos con
el cuarteto Aragueño.

http://youtu.be/6ftG16xlcnk

En abril de este año Cultura Tres estará girando en el viejo
continente comenzando por el festival mas importante del Doom en
Inglaterra el Desertfest de Londres.
http://www.thedesertfest.com/london/news/

En Junio de este año la banda estará de regreso al país para comenzar
su tercera gira suramericana. Esta gira pasara por Caracas, Santiago
de Chile, Buenos Aires, y Lima entre otros.

Puedes conseguir mas información sobre sus próximas presentaciones y
videos en su pagina de Facebook : https://www.facebook.com/culturatres

Como ya se dieron cuenta en el post pasado Anthrax quedó en mi gusto como lo mejor de este 2011 que se fue, sin dudas el disco del año, obviamente ademas del “Worship” hay un puñado de discos que vieron  la luz en estos doce meses que valen la pena, aqui mi pequeña lista sin orden especifico:

Foo Fighters – Wasting Light

Si el disco de Anthrax no me hubiera impresionado tanto este seria mi disco del año, un trabajo energico, maduro y muy bien ejecutado de parte de Dave Grohl y su combo, este es uno de esos trabajos que une a los seguidores de todos los subgeneros del rock pues su calidad es su superior, recomendado a todo amante de la buena musica.

Whitesnake – Forevermore

Ferevermore es un disco que te transporta a los Whitesnake de 1987, aquella banda gloriosa que tocaba canciones como “Still the night” y “Is this love”, una placa completa y hermosa que despues de ver a la banda en vivo te impresiona aun mas, definitivamente los grandres siempre seran grandes.

Deicide – To hell with god

“To hell” es un disco que saca del aburrimiento a Deicide y los coloca de nuevo donde ellos se merecen estar, a la cabeza del death metal mundial, material contudente y muy bien hecho, con un trabajo de guitarras barbaro y gran actitud, brutales.

Cavalera Conspiracy – Blunt force trauma

No habia tenido el chance de escuchar esta oda a lo brutal y lo hice hace muy poco, que disco mas impresionante gente, poder, agresión y destrucción es lo que destilan los hermanos Cavalera en este albúm, recomendado a todos los amantes de la vieja influencia de Pantera y Sepultura en el metal, grandioso.

Autopsy – Macabre eternal

Autopsy volvió este año con uno de los mejores discos de death metal de este siglo, musica densa, gutural y maliciosa que habla de muerte, gore y vicios, extraordinario disco que todos deberian escuchar……

Lazarus A.D. – Black rivers flow

Los Lazarus se vinieron este año con un gran disco, musica dura y potente que al igual que los Warbringer empieza a tomar forma propia, debo aceptar que hace unos años no daba ni medio por estas bandas pero hoy agradablemente me han hecho callar, riffs sangrientos, ritmos machacantes, la musica en su estado mas salvaje….

Queensryche – Dedicated to chaos

Me dio mucha gracia leer en el post sobre el ultimo disco de Anthrax al pana Chris asiduo lector de estas lineas decir que este disco era decadente, y ojo lo comico viene de la reflexión de que entre gustos y colores nada han escrito los autores, lo que a el le parece patetico a mi me parece glorioso, jajajajajaja, para mi este es el mejor disco de la banda desde hacde mucho, un soplo de aire fresco entre tanto disco fastidioso de este gran grupo, escuchenlo y opinen, ¿les parace tan malo como a Chris o tan bueno como a mi?, saludos Chris.

Opeth – Heritage

Opeth vinieron en 2011 con un expertimento que dejó atras todo lo que habian hecho antes, estamos antes un disco de rock progresivo que se divorcia del metal casi por completo experimentando con sonidos que nos pueden recordar a los grandes del progresivo en los ´70s, solo espero que en proximos discos se acuerden un pelo de sus raices y no aparten definitivamente lo duro de sus composiciones, una pequeña obra de arte….

Warbringer – Worlds torns asunder

Warbringer en muy poco tiempo han logrado establecer una identidad propia, atras quedaron los tiempos de ser clones de los grandes de thrash, esta gente ha pasado al proximo nivel regalandonos lo que deberia ser el nuevo thrash metal, musica veloz, respetuosa de los grandes clasicos pero con sonido año 2012, excelente disco, busquenlo….

Five finger death punch – American capitalist

Del metal americano este es uno del os mejores discos de este año, una banda que con cada disco crece y con una actitud inmensa, “American” es un disco agresivo y poderoso que invita al moshpit ademas de tener liricas incendiarias que ponen a pensar a caulquiera, tremenda recomendación.

Sepultura – Kairos

Los ultimos discos de Sepultura han sido extraordinarias obras de metal contemporaneo, una banda que a pesar de los embates todavia tiene sangre para sacar grandes cosas y no se diga nada de su puesta en vivo que es una de las mas energeticas de la industria, ¿Quieres metal de ese que te da en la cara?, escucha Kairos….

Ojo, es de hacer notar que discos como “Unto the locust” de los Machine Head que gustaron a todo el mundo a mi me aburrieron, eso es lo bonito de la musica que hay para todos los gustos y colores, en un futuro post les hablare del mejor disco del año nacional, pendientes…..

2011 se marcha, un año fácilmente olvidable en lo que al mundo creativo y de las artes se refiere, estancamiento, estandarización y producción en masa fue lo que mandó en estos doce meses y desgraciadamente la música no escapa de esta realidad universal, repetición es el nombre del juego, la época de los riesgos pasó y solo unos pocos han sabido crecer, Anthrax sin duda fue de los que creció, y como lo lograron, increíbles.

Desde hacia un rato estábamos esperando a “Worship music” primero con John Bush, luego con Dan Nelson y cuando pensábamos que incluso la banda pasaría a mejor vida Joey Belladonna les da un jalón desde la oscuridad y saca a flote a un combo glorioso que es una aplanadora en vivo tocando los clásicos de la banda pero que a su vez fue capaz de organizarse para sacar uno de los mejores discos de la década, una demostración de que no es necesario repetirse para ser inmenso, Anthrax vive.

El merito mas grande de “Worship music” es ser un disco con un sonido moderno alejado diametralmente de lo que es el thrash metal de los ochentas, Anthrax no necesitó de su viejo sonido para decirle a la gente “somos uno de los cuatro grandes”, los tipos hicieron lo que nadie esperaba, se reinventaron y crearon su mejor trabajo desde aquel también moderno y revolucionario “Sound of the white noise”, este es el tipo de cosas que yo espero de las grandes bandas, mostrar el camino y decirle al mundo, así se hace la música.

Lo que Anthrax logra en “Worship” es lo que uno viene esperando de bandas como Megadeth, Slayer y Metallica, un abandono de la zona de comodidad para subirse a la aventura siguiendo la inspiración que los llevo a ser grandes, no inventado vainas raras como ese experimento feo llamado “Lulu” no señor, si no mas bien tomando esa fuerza y presencia que tienen aderezándolas con novedad, riesgo y actitud,  estos panas se atrevieron y lo mejor es que lo lograron.

Tomen cualquier tema de este disco por ejemplo “I´m alive” ¿Que tienen?, una canción poderosa cono un riff que le rompe la cabeza a uno, un coro que no te cansas de repetir y una belleza en su sonido inmenso, lo increíble que es que esto se repite en cada corte del álbum, no hay una canción en este disco que sepa a relleno, todo está puesto en el lugar indicado, todo calza, como suena “Worship” así debería sonar el metal de esta década.

Quien a estas alturas del partido no tenga este trabajo le recomiendo que corra a buscarlo, sin dudas para mi el mejor disco del 2011 dejando atrás a gente como Megadeth, Opeth y Dream Theater…..

http://anthrax.com

Felices fiestas a todos, beban, multipliquense, pero por sobre todas las cosas cuídense, dentro de poco hablaremos de los mejores discos de 2011, un gran abrazo desde Venezuela, stay heavy!!!!

La mañana de hoy todo brilla, el día está como para vivirlo, ese brillo es un claro recuerdo de alguien a quien no conocí personalmente pero que dejó un legado de musicalidad, destreza y belleza innegable, un tipo que cambió la música dura para siempre y que hoy sentimos en cada canción de metal que escuchamos, una mente prodigiosa de la que tuvimos conciencia real desgraciadamente después de que se fue, les hablo de Chuck Schuldiner.

Crecí escuchando Death, una banda que siempre fue distinta, un combo que nos llenó de grandes letras de humanismo y vida, algo muy raro en la música extrema donde los mensajes casi siempre son sombríos y pesimistas, esta gente habló del alma humana, de la hipocresía, del aborto, de lo oscuro de las drogas y obviamente de la muerte. Pero sus líricas no fueron de alabanza a la muerte, estas la mostraban como una consecuencia de una vida mal llevada, un producto de la maldad del hombre.

Chuck ademas de buen comunicador fue un guitarra de excepción, un rey de las seis cuerdas que influenció a todo el que vino detrás de el, una institución en el death metal, genero del que es culpable así como también lo es del desarrollo de decenas que se relacionaron, inspiraron o partieron a partir de lo que Schuldiner construyó.

Hoy en día por medio de este sencillo escrito le rindo un tributo a uno de los mas grandes representantes del metal en el universo, el filosofo, padrino del death metal,creador de alegría y buenos momentos para todos los que amamos esta música del demonio, Dios te tenga en su santa gloria Charles Michael Schuldiner.

A continuación les dejo varios de los escritos que he realizado hablando de las grandezas, proezas y logros de este insigne musico.

B.C. Rich lanza site en homenaje a C.S.

Charles Michael Schuldiner (1967-2001)

Discos Miticos Individual

Hace cinco años nos dejó Chuck

La conexion Schuldiner

Los invitados nacionales incluyen a Baroni, Dischord, La Misma Gente y Resistencia, entre otros

Las agrupaciones Circo Vulkano y Buena Lavativa, serán las invitadas en la jornada inaugural del 7mo Festival de Rock 100 % Venezolano, este miércoles 14 desde las seis de la tarde en la plaza Montes de Oca, cuando se desarrolle la programación de fusión con las bandas concursantes , V-sión Real, Raúl Urbina y su banda, Los Tercios, Justo Pocatedra y Iguana Jazz, las cuales  deberán presentar una canción compuesta para el Bicentenario de la Independencia de Venezuela, como tema central de la edición 2011.

La información fue suministrada por Guillermo Vizcaya, presidente de Fundacultura Valencia, quien explicó que la edición 2011, incluirá la presentación de 41 bandas concursantes, además de diez invitadas regionales y cinco invitadas nacionales, que incluyen a Circo Vulkano, Dischord, Campesinos Rap, Baroni, La Misma Gente y Resistencia, entre otras, en una organización que será muy cuidadosa y respetuosa con la presencia de la Policía Municipal, Cuerpo de Bomberos y en general de la Alcaldía Bolivariana de Valencia.

El jueves 15 desde las seis de la tarde será el día de metal extremo con Pugna Vil y Dischord como invitados, junto a las concursantes Necropsa, Nocturnal, Brooken, ktharsys, Vitriol y A raíz de nuevas causas; el viernes 16 será la noche de hip hop con las agrupaciones Gusano MC, Sangre Real Crew, Elemento Fundamental, Agresores Rap Crew y Los Guerreros de la Paz.

El sábado 16 será doble tanda, comenzando a las dos de la tarde con el género alternativo con las bandas Somniator, Boreal, Via Novus, Hatópika y Miss Cabaret, con la participación de Voliot como invitado, seguidos de la noche de rock & roll con Silocibina, Errantes, Articulación Explosiva, Cabaret Jamming, Resaca, Harmonika Proyect y Scarlet Revoluction, mientras que los invitados serán bandas legendarias como Malicia y La Misma Gente.

El domingo 18 será triple tanda, desde las once de la mañana con el reggae y las bandas Tierra Viva, Binghiman, Venezuela Reggae Band y Shalom Vibration como invitados; en seguida tocarán las bandas punketas Asta los Tuétanos, Los Chaborroz, Los Dead, Roller Coaster, Koleto y los invitados Parásitos Urbanos; luego en la noche será la última jornada de numetal y grunge, con las actuaciones de Jarej, Sílica, Santo Colectivo, Abstinencia y Set Decimal, para darle paso a la clausura del festival con las ganadoras de la edición 2010 Blush Magenta y el regreso de dos grandes agrupaciones del rock nacional como lo son Centurión y Resistencia.

Las agrupaciones concursantes fueron seleccionadas de un total de ciento veinte, por varios jurados, luego de un proceso de audiciones realizadas en el Centro de Artes Vivas Alexis Mujica, el Teatro Insurgente Cristóbal Ruiz, la plaza Santa Rosa y la plaza Los Caobos. El Festival incluirá la ExpoComunitaria con artesanías y expo-venta, con todas las condiciones para que el público se mantenga en la plaza disfrutando la programación.

Diversos aspectos del festival, han sido discutidos y aprobados en asamblea por el Consejo de Trabajadores del Arte, organismo creado para propiciar la participación de los artistas del municipio Valencia en la toma de decisiones y la definición y seguimiento de las políticas públicas en el campo de la cultura, por lo que continuarán las reuniones todos los miércoles a las cinco de la tarde en el CAVAM.

Lemmy realmente debe estar necesitando algo de dinero. Primero el vino Motorhead, ahora esto: Una compañía destilera sueca ha anunciado una nueva marca de vodka “hecha con trigo 100% local, destilada y embotellada en el pequeño pueblo de Malmköping, Suecia”,  también comenta la empresa “Rica, con mucho cuerpo y un carácter complejo con un ligero sabor a frutas”, ¿Aprobaría esto Lemmy “Un ligero sabor a frutas”?, jajajajaja, no lo sé, pero aquí está Vodka Motorhead.

Definitivamente una excelente forma de mercadear un nuevo producto usando una marca conocida, exitosa y de gran seguimiento como lo es Motorhead, tomaré esta idea y dentro de poco verán “Anis RESACA”, jajajajajajaja, bebe que la vida es breve…..